En esta lección hablaremos sobre cómo se lleva a cabo un atractivo diseño, tomando como ejemplo mi video-tutorial de la Princesa Tropical conocida como Moana o Vaiana. Si no lo has visto aún, aquí tienes el vídeo:
Teoría de los Puntos Focales
¿Te has preguntado alguna vez por qué incluso diseños muy simples se ven brillantes y cautivadores? ¡Seguro que sí! Te diré el secreto: la clave está en la teoría de los puntos focales y en el equilibrio del color.
Nosotros analizamos ambos apartados de manera detallada en la Escuela Internacional de Pintacaritas, empezando por los aspectos y acabando con el análisis de los 45 diseños que enseñamos en el curso. Pero hoy te daré unas pistas sobre cómo puedes empezar a analizar tus propios diseños.
Primero, hablemos de los puntos focales. Ya sabes que la cara tiene una estructura tridimensional y que pintar sobre ella es muy diferente a pintar sobre un lienzo.
Los puntos focales son unos puntos guía especiales del rostro, que ayudan a encontrar la ubicación y la dirección correcta para poder obtener un bonito diseño que fluye con armonía.
Los puntos focales que se han usado aquí son:
- PF frontal central
- PF central
- PF de la barbilla
- PFs de la parte exterior (o rabillo) de los ojos
- PFs del lagrimal de los ojos
- PFs en mitad de las sienes
- PFs de las mejillas
¿Cómo se alcanza el equilibrio?
El equilibrio se consigue cuando los elementos apuntan o se dirigen hacia estos puntos focales:
- Las hojas del fondo empiezan en la zona de las sienes y apuntan hacia el PF frontal Central en la parte superior de la máscara y hacia el PF de la barbilla en la parte inferior de la máscara.
- La ola de la parte superior está enmarcando la ceja, apuntando hacia dos direcciones opuestas: el PF frontal Central por un lado y el PF del rabillo del ojo por el otro.
- La ola de la parte inferior del rostro es más pequeño porque sale del PF de la mejilla y apunta hacia el PF del rabillo del ojo, igual que la otra. Este punto en común crea equilibrio entre la parte superior y la inferior de este diseño asimétrico.
- Las flores cumplen las mismas reglas que las olas y están colocadas de manera similar, lo cual, de nuevo aporta incluso más equilibrio al diseño.
- La X en el centro del rostro muestra que la máscara ocupa los lados de la cara sin aportar ningún detalle que recargue la parte central de la misma, lo que hace que se vea más ligero y femenino.
- Los grupos de puntos están situados en los bordes de la composición a cada lado de rostro, lo que proporciona una orientación extra hacia los puntos focales, rellenando los espacios vacíos, aportando puntos de luz al diseño y equilibrando la composición con pequeños detalles.
Equilibrio del color
El esquema de colores complementarios es uno de los que más llaman la atención.
- El equilibrio del color en este diseño se alcanza a través de la combinación de esquemas de color análogo, que se complementan unos a otros.
- Uso los mismos azules en los párpados para que sirvan de punto de unión en este diseño asimétrico.
- Los centros amarillos de las flores equilibran el color de atardecer del fondo en el centro de la cara con los lados del diseño.
- Por último, pero no menos importante, los colores brillantes quedan muy bien en una piel oscura, por lo que la elección de esta modelo también fue un detalle relevante en este caso. 😉
Entonces ¿lo ves más claro ahora? Espero que sí y que ahora ya puedas pintar este diseño con más facilidad. 😘
